Martínez Tendero inaugurará en septiembre “SELF PORTRAIT (autorretrato sanitario)”

Finalmente, vamos a poder contemplar esta excelente muestra de José María Martínez Tendero. Ya les contamos las vicisitudes de la inexplicable censura que sufrió el artista (pulsen aquí). Ahora la exposición se va a presentar al público con toda dignidad. Del 15 al 26 de septiembre, de 10 a 14 y de 17 a 20 horas, podrán ustedes disfrutar de SELF PORTRAIT (autorretrato sanitario) en el Teatro Circo de Albacete.

Con todo el apoyo oficial que se merece (alcalde, presidente de la Diputación, Museo Provincial, oficinas culturales, etc.), la exposición de Martínez Tendero se ha anunciado ya oficialmente, presentándose a los medios de comunicación. José María nos ofrece allí 90 obras realizadas en el último año y medio, que son un homenaje personal desde el corazón a los grandes profesionales sanitarios que mantuvieron la lucha contra muertes y contagios en los peores momentos de este periodo.

Todo comenzó cuando en marzo de 2020 José María reunió en el parque de Albacete a cinco sanitarios para conocer lo que estaba sucediendo, quedando el pintor muy impresionado por la expresión de sus ojos, más incluso que por lo que le relataban con palabras. Entonces les solicitó plasmar sus expresiones, y aquí tienen el resultado.

Por cierto, Martínez Tendero abre de esta forma tan directa lo que podría convertirse en una nueva sala de exposiciones en un lugar que es un magnífico escenario para muestras artísticas.

No se pierdan esta exposición, y aprovechen para conocer mejor las riquezas culturales y bellezas arquitectónicas que nos ofrece la ciudad de Albacete, que no son pocas.

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Presentación oficial de la exposición.

Presentación oficial a los medios de comunicación de la exposición homenaje a los sanitarios M. TENDERO-AUTORRETRATO DE UN SANITARIO

Presentación oficial de la exposición.

Obra definitiva terminada de 10 metros.

Sin título, políptico de 195 X 873 cm. (8 piezas de 195 X 97 cm. más 2 espacios de conexión).

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SUMMER’21: comentario, imágenes y vídeo de la exposición

Volviendo paulatinamente a las cosas buenas de siempre, el pasado día 13 se inauguró SUMMER’21, tradicional exposición de verano de la Asociación de Artistas Plásticos Goya-Aragón (Avenida de Goya nº 87-89, de Zaragoza) que podrán ver en su sala hasta el 7 de septiembre, de lunes a viernes de 18 a 21 horas (en agosto, cerrado). La entrada es libre y gratuita.

Participamos en esta ocasión 31 creadores, socios de la AAPGA, que aportamos nuestras obras con las técnicas, conceptos y composiciones más variados, desde el realismo a la abstracción, paisajes, retratos, elementos simbólicos, pasando por casi todo lo que se imaginen y que allí podrán ver. La participación, como pueden comprobar, ha sido incluso más alta que en ocasiones anteriores, y la inauguración estuvo extraordinariamente animada pues ahora no sólo se trata de ver nuestras producciones artísticas y mostrarlas conjuntamente en una potente colectiva, sino también de celebrar la vida y la amistad, después de que este evento no pudo realizarse el año pasado. Manteniendo todas las medidas de seguridad establecidas, el acto de apertura contó con una gran afluencia de público del mundo del arte y la cultura.

Les animo a que vayan a ver la muestra porque sé que les gustará, y aquí les dejo un adelanto con imágenes mías, de Mariela García Vives, Mariaje García-Julián y Eva Colón.

¡Buen verano artístico a tod@s!

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Algunos de los artistas participantes.

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El equipo que montó la muestra en la sala (¡gracias!).

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Un servidor con sus obritas.

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Imágenes de la exposición:

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El vídeo:

Convocatoria MUESTRA DE ARTE PINTA 2021

Ya se ha convocado la Muestra de Arte Pinta, que con carácter bienal organiza el Ayuntamiento de Tauste a través de su Área de Cultura y de un grupo de amantes del arte, el Colectivo Pinta. Esta muestra con tintes de feria pretende ser un espacio de encuentro de artistas ante un tema común, que en esta edición es El Alma. La exposición de obras Pinta se complementa con dos exposiciones individuales: selección de obra de Olga Moreno Maza, ganadora de la última edición del Certamen de Pintura “Villa de Tauste”, y la obra del artista local Manolo Menjón Leciñena.

Aquí os dejo el boletín de inscripción en la Feria Pinta 2021.

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Próxima exposición “Covid-19. La edad indefinida. Tránsito”, en Alagón

Del 28 de junio al 31 de julio, de lunes a viernes de 9 a 14 horas, pueden ustedes visitar la muestra Covid-19. La edad indefinida. Tránsito en el Centro Cívico de Alagón (calle Damas nº 8). Quienes no pudieron verla en su anterior estancia en Calatayud (pulse aquí), tienen ahora una magnífica oportunidad.

Comisariada y organizada por Arturo Gómez, en la exposición podrán ver obras de Sergio Abraín, Rosa Agenjo, Faustino Aizkorbe, Alejo, Ignasi Blanch, Juan Luis Borra, Mª Ángeles Cañada, Inmaculada Casado, José Chamorro, Fernando Cortés, Edrix Cruzado, Florencio de Pedro, Miguel Ángel Domínguez, Joaquín Escuder, Joaquín Ferrer, José Miguel Fuertes, José Luis Gamboa, Pilar García, Carme Garoléra, Rafael Gómez Pelufo, José González Mas, Eduardo Lozano, Miguel Mainar, Ignacio Mayayo, Manuel Medrano, Fernando Navarro, Javier Navarro, Lorenzo Ordás, Arturo Polo, Paco Rallo, Teresa Ramón, José Manuel Ruiz Monserrat, Ana Sánchez, Pedro Sanz, José María Martínez Tendero, Pilar Urbano, Oscar Vautherim, Juan José Vázquez, Velásquez-Gómez, José Verón, Gregorio Villarig, y Rosa Vives.

Covid-19. La edad indefinida. Tránsito la constituyen, pues, creaciones de más de 40 artistas que han reflejado en ellas su visión de aspectos muy diferentes de lo que ha sucedido, sucede o sucederá a causa de la situación epidémica que padecemos, con muy diversas perspectivas y aproximaciones como era de esperar. La organización de este evento, vivo y vibrante, es obra del escultor Arturo Gómez, quien ha “reclutado” a los creadores que participan en esta exhibición artística y gestionado la presencia en las salas y la itinerancia de la muestra.

Cuando tengamos más noticias acerca de esta exposición, no duden que les haremos partícipes de ellas. Mientras tanto, en breve podrán disfrutarla en el Centro Cívico de Alagón.

Las fotografías que siguen no obedecen a una selección con criterio alguno, sino que son consecuencia de la disponibilidad de fotografías de las obras con calidad suficiente.

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Cartel de la muestra.

Sergio Abraín

Sergio Abraín. Pandemia. Técnica mixta.

Juan Luis Borra

Juan Luis Borra. En la noche oscura. Técnica mixta.

Inmaculada Casado

Inmaculada Casado. Sigillum Dei Aemeka. Técnica mixta.

Chamorro

José Chamorro. Sin título. Lápiz.

Eduardo Lozano

Eduardo Lozano. Ausencia. Óleo y spray.

Ignacio Mayayo

Ignacio Mayayo. Niña pescando. Óleo sobre papel.

Martínez Tendero

José María Martínez Tendero. 30 de Abril. 1er Año del M.I.R. Óleo.

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Manuel Medrano. Esfera y Santa Muerte. Composición digital impresa en papel con marco en acrílico sobre madera.

Ruiz Monserrat

José Manuel Ruiz Monserrat. Curación de la verdad. Óleo.

Velasquez Gomez

Velásquez-Gómez. ¿Quo Vadis Gaia? Técnica mixta.

CONFINA2, Ángel Arruga expone en la AAPGA

Hasta el 25 de junio, de lunes a viernes de 18 a 21 horas, pueden ustedes disfrutar de la muestra CONFINA2-Entre la Ilustración y la Abstracción, que nos presenta Ángel Arruga Murillo en la sala de la Asociación de Artistas Plásticos Goya-Aragón (Avenida de Goya nº 87-89, de Zaragoza).

Ángel es un artista pasional, que comenzó de niño con pinturas y pinceles y cuya formación es autodidacta, lo que le da una frescura poco habitual en creadores más canónicos o “de escuela”, aunque sin duda se observa en su obra la influencia de grandes autores actuales que ha conocido.

Generalmente Ángel trabaja con acrílicos, pastel, acuarelas y tintas sobre tela en diversos formatos, aunque deben también fijarse en los elementos brillantes que hay en algunos de sus cuadros, que atraen la mirada del espectador y son potenciadores del elemento representado.

En los últimos años ha expuesto en diversos lugares de Aragón, Madrid, Cataluña y en varias colectivas online internacionales.

Cierto que están ustedes acostumbrados a ver sus composiciones que, habitualmente, se centran en la figura humana (especialmente femenina) con una concepción fuertemente influenciada por la ilustración y el diseño. Pero además de esta faceta, Ángel Arruga nos muestra ahora una nueva fase muy reciente, en la que trabaja la abstracción con resultados muy interesantes y creaciones elaboradas.

Lo que podrán ver en esta exposición son pinturas del autor de 2019 (pocas) y, especialmente, de 2020 y 2021, realizadas durante el periodo de emergencia sanitaria, y allí disfrutarán tanto de su estilo más conocido como de esa nueva experiencia abstracta, que promete un cambio bastante radical en sus producciones próximas.

No se pierdan esta exposición, seguro que les gustará apreciar ambas expresiones pictóricas de Ángel.

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Aquí estoy con Ángel.

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Ángel y el escultor Julio Lancis Lafuente.

La exposición:

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Balance tras la clausura de ART MADRID’21

Sin lugar a dudas, Art Madrid’21 (pulse aquí) ha reforzado su posición como feria de referencia nacional e internacional, y se convierte en un escenario esencial con identidad inconfundible dentro del tejido del arte contemporáneo.

Ya anunciamos en su momento la celebración de este acontecimiento (pulse aquí), que tras sus cinco días de apertura ha transformado la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles en un espacio de referencia para conocer las últimas tendencias del mercado del arte contemporáneo. El público visitante acogió con gran entusiasmo la posibilidad de volver a disfrutar en vivo de una gran variedad de disciplinas artísticas, y señaló también la diversidad en cuanto a estilos y recorrido de los creadores, agradeciendo a la feria la posibilidad de poder disfrutar de arte emergente producido por las generaciones más jóvenes, así como de la obra de profesionales más consolidados, convirtiendo este evento en imprescindible para coleccionistas, expertos y otros agentes culturales que dinamizan el arte contemporáneo.

La crítica asegura haber encontrado en las 31 galerías y 150 artistas que constituyeron esta edición una propuesta diversa que, de manera orgánica, generaba un recorrido inspirador y único para cada observador.

En esta 16ª edición destacan varios aspectos, desde la gran afluencia de público hasta la presencia de una elevada proporción de artistas nacionales. Igualmente es importante que la feria haya recibido la visita de autoridades y representantes políticos, del Ayuntamiento y de la Comunidad de Madrid, así como del Ministerio de Cultura y Deporte. Y debemos destacar también que el evento ha contado con la presencia de directores de museos e instituciones culturales de renombre, como el Museo Reina Sofía, el Museo Thyssen Bornemisza, la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, el Museo del Romanticismo, el Museo Lázaro Galdiano, entre otros, así como fundaciones de entidades que tienen entre sus fines la promoción del coleccionismo y del arte.

Finalmente, señalaremos que el programa “One Shot Collectors” con el recorrido comisariado bajo el título de “El arte de habitar”, dirigido por Natalia Alonso Arduengo y el servicio de asesoramiento para coleccionistas de Pía Rubio, ha tenido una excelente acogida.

Toda la información y las imágenes aquí incluidas han sido proporcionadas por Art Madrid.

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MoretArt, Ivan Prieto, Bailarina hinchable III, cerámica esmaltada y acrílicos, 40 x 25 x 27 cm, 2021.

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MoretArt, Juan Perdiguero, Humana 14, tinta y aceite sobre papel, 60 x 50 cm, 2019.

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Francesca Poza, A través del papel, 65 x 95 cm, 2020.

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Íñigo Calles, Cantábrico11, 45 x 60 cm.

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3Punts, Kiko Miyares, Autorun, madera policromada, 200 x 500 x 230 cm, 2020.

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One Shot Collectors, Alzueta Gallery, Hugo Alonso, Others Painting.

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One Shot Collectors, Arancha Osoro, Sandra Paula Fernández, Paraíso, 2021.

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One Shot Collectors, Galería Kreisler, Jesus Chamizo, Glass Memories 4.

“Aires de libertad”, Eduardo Lozano en la Galería Cristina Marín

Hasta el próximo 9 de julio, de martes a viernes de 18 a 20’30 horas y, los sábados, de 11 a 13’30 horas, tienen la posibilidad de visitar la nueva y espléndida exposición del pintor Eduardo Lozano que nos ofrece en sus dos salas la Galería Cristina Marín (calle Manuela Sancho nº 11, de Zaragoza).

Me acerqué a ver esta muestra un día en que aflojaron los agobios de final de curso académico, y pude disfrutar así de las obras de Eduardo y de la agradable compañía de Cristina y Felipe. No voy a hablar aquí del autor, pues lo he hecho en otras ocasiones (pulsen aquí), pero sí diré que me encantó esta amplia propuesta que nos ofrece, en la que las temáticas son playas y paisajes naturales (bosque y montaña) plenamente acordes con el título elegido.

Les aconsejo que vayan a ver esta exposición, de verdad que van a sentir en su alma los aires de libertad, porque son necesarios y Eduardo Lozano nos los avanza con su arte y conexión espiritual con el espectador.

Les dejo aquí unas imágenes pero, insisto, no hacen justicia a los originales, la presencialidad en este caso es imprescindible.

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Cristina Marín.

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Yo.

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Eduardo juega muy bien con los volúmenes de los pigmentos, no solo con los colores.

Imágenes de la exposición:

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Elena Vela expone en Arte por un Tubo

Hasta el 2 de junio, de lunes a sábado de 10’30 a 13’30 y de 18 a 20 horas y, el domingo, de 11 a 14 horas, pueden ustedes visitar libremente la exposición De papel, luz y color que la artista Elena Vela Tomé nos presenta en la sala Arte por un Tubo (calle Ossau nº 4, de Zaragoza).

Elena es una acuarelista de técnica consumada y hermosa ejecución, a las que une una sensibilidad que dota a sus creaciones de atmósferas extraordinariamente sugerentes.

Aficionada desde siempre al dibujo, cuyo ejercicio nunca ha dejado de practicar desde la infancia, se formó de manera autodidacta en general, pero aprendió la acuarela, que empezó a experimentar hace ya doce años, siendo alumna de Aurora Charlo, quien también le introdujo su gran pasión por esa forma de expresión artística. Centrada exclusivamente en su arte desde hace más de tres años, cultiva en sus motivos el paisaje pero también otros temas como la figura humana o escenas de diversa índole.

Mediante la luz y el movimiento, Elena pretende que el espectador se vea inmerso en el ambiente creado por ella. En sus acuarelas, pese a lo que pudiera parecer en una autora que busca especialmente la armonía y el equilibrio, hay una atracción y una expresión de fuerza de la naturaleza que no les dejará indiferentes. Las fotografías que siguen son de diversos autores, pero no hacen justicia a las obras de Elena. Vayan y véanlas personalmente, que disfrutarán de la experiencia.

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XXXI Salón de Primavera de ADAFA

Nuestros amigos de ADAFA (Asociación de Artistas Figurativos Aragoneses) presentan su exposición del XXXI Salón de Primavera en la sala de la Agrupación Artística Aragonesa (calle Mariano Lagasca nº 21, de Zaragoza), que podrán visitar ustedes hasta el 28 de mayo, de lunes a sábado de 19 a 21 horas.

Esta muestra de pintura y escultura mantiene, como era de esperar, un nivel elevado propio de los creadores que forman parte de la entidad. Queremos desde aquí felicitarles por promover de forma escrupulosa y constante las exposiciones colectivas de sus socios, que permiten disfrutar de sus obras a quienes lo deseen. Yo les recomiendo que vayan a ver esta edición del Salón de Primavera, pues estoy seguro de que les gustará lo que los artistas de ADAFA les ofrecen.

Les dejo aquí también imágenes de las tres obras ganadoras del XXX Salón de Primavera.

Primer premio de esta XXXI Edición, para la obra de Ricardo Lamenca AMARCOR, óleo sobre lienzo, 100 x 73 cm.

Mención de Honor de la XXXI Edición, Añorando la playa, de Ana Azorín, acuarela, 66 x 48 cm. En la imagen el cuadro y Ana (derecha), Estrella Apolo (junto a Ana) y Belén Andreu (izquierda).

La espera, de Laura Capapé.

ART MADRID’21 se suma a la nueva Semana del Arte

Art Madrid’21 estará presente en la nueva Semana del Arte, y abrirá sus puertas del 26 al 30 de mayo en la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles. De esta manera volverá a celebrarse este encuentro con el arte en vivo, implementando todas las medidas de seguridad y protocolos necesarios para garantizar que se trate de una experiencia segura.

El objetivo de esta edición es reactivar el mercado del arte y convertir la ciudad de Madrid en una cita ineludible con el arte contemporáneo a nivel internacional, para lo cual cuenta con la participación de 32 galerías y más de 150 artistas de todo el mundo, incluyendo 8 galerías que participan por primera vez, destacando las propuestas de este año por su impacto en las tendencias artísticas de última creación.

Esta 16ª edición de la Feria de Arte Contemporáneo Art Madrid se suma a Drawing Room, Hybrid Art Fair, y Urvanity en una cita que convertirá la capital en el punto de encuentro del arte a nivel mundial, presentando en conjunto más de 100 galerías, nacionales e internacionales, con más de 300 artistas participantes, haciendo así de este encuentro la gran cita del arte del año.

Art Madrid continúa así su camino para contribuir al desarrollo del mapa del mercado del arte contemporáneo internacional.

Para más información pueden visitar el sitio web de Art Madrid.

Toda la información y las imágenes aquí incluidas han sido proporcionadas por Art Madrid.

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Galería BAT, Elvira Carrasco, Purple Dimension, fotografía, 135 x 100 cm, 2020.

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Galería Víctor Lope, Malgosia Jankowska, Pico del Teide, acuarela y tinta sobre papel, 100 x 70 cm, 2021.

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Moret Art, Xurxo Gómez-Chao, Esa néboa que cubre o mundo para que poidamos ver os nosos soños II, fotografía, 100 x 125 cm, 2021.

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Out Of Africa Gallery, Marion Boehm, Leopard Girl, técnica mixta y collage, 139 x 150 cm, 2019.

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Soraya Cartategui, Ruben Abstract, Swimmers 663, esmalte al agua sobre madera y resina epoxy, 80 x 100 cm, 2021.

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Studija Mindiuzarte, Anbel, Serie Design color. Office, impresión sobre papel de algodón, 130 x 90 cm, 2021.

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The Art Büro, Viani, Don’t tell me, acrylic on raw canvas, 92 x 65 cm, 2020.

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