Proyecto de Arrudi para las instalaciones de la central térmica de Andorra

El cierre de la central térmica de ENDESA en Andorra (Teruel) deja muchos problemas cuyo desenlace está en el aire. Acuciante resulta dar solución al desastre laboral, y económico en general, que esto puede suponer. Miguel Ángel Arrudi ha estado, aprovechando estos meses de confinamiento y parón de actividades artísticas, elaborando un proyecto de utilización práctica de las estructuras que deja la central, con explotación económica concreta adaptable a estas instalaciones y su entorno medioambiental y social.

Lo que ha ideado Miguel Ángel es, en esencia y resumiendo, un centro de producción y desarrollo de la industria farmacéutica y parafarmacéutica a partir de componentes naturales, incluyendo cultivos y laboratorios de I + D, considerando que, sobre el terreno, hay todos los elementos necesarios o pueden ser implementados fácilmente. El lugar está aislado de todo tipo de contaminación, dispone de agua en el pantano del que se suministraba la central, de conexión por ferrocarril, y de posibilidad de abastecimiento energético, siendo perfectamente posible dotar al conjunto de los sistemas de comunicación telemática más avanzados.

El suelo sería muy barato  o incluso gratis  si se llega a un acuerdo con ENEL/ENDESA, y la infraestructura exterior está realizada, sólo sería cuestión de adecuar el volumen y los viales a las necesidades de la industria.

Arrudi plantea en su proyecto, ilustrado con gran claridad, los sistemas de comunicación interna (mediante rampas industriales, montacargas, etc.) así como las áreas para diversas actividades: cultivo intensivo, cultivo estanco (incluso para plantas tropicales), laboratorios, zonas destinadas a la elaboración de los productos finales, etc.

El documento de Miguel Ángel Arrudi es bastante más amplio y detallado que lo que aquí les transmito pero, si desean conocer mejor su idea, lo mejor es que contacten con él:

arrudiart@gmail.com

Les incluyo a continuación algunas imágenes que acompañan su propuesta:

Aspecto del conjunto, incluyendo las chimeneas.

Laboratorios y centro de producción.

Boceto de conjunto.

Planta tipo.

Hiperboloide: altura 110 m., ancho en base 80 m., ancho en corona 60 m. Plantas estimadas en una altura de 3 m. 10 plantas. Sistema  de cultivo en semipenumbra y aislamiento total.

Boceto de un patio interior.

Cultivos hidropónicos.

Celebrado el Encuentro Internacional de Artistas de la Kasbah en Alicante

Como ya anunciamos, del 22 al 27 de julio ha tenido lugar en Alicante la sexta edición del Encuentro Internacional de Artistas de la Kasbah, que se desarrolló de forma virtual.

Este nuevo formato ha mantenido la estructura de los Encuentros presenciales, y en él se han desarrollado conferencias, charlas, debates, talleres, presentación de artistas y proyectos artísticos, y entrega virtual de certificados.

Actualmente, están enviándose a todos los participantes los diplomas que acreditan su participación en el evento.

Estos encuentros, de los cuales dos se han celebrado en Zaragoza (pulsen aquí y aquí) tienen como objetivo el intercambio de experiencias, conocimientos, concepciones culturales y específicamente artísticas, y deben su existencia a Nourdine Tabbai, pintor, escultor, director de la Asociación “Les Artistes de la Kasbah” y profesor universitario de la Universidad Mohamed V de Rabat. Los Encuentros comenzaron su andadura en Marruecos, pero luego se ha extendido su celebración a España, Francia e Italia. En Alicante, Natalia Molinos ha sido quien ha coordinado el programa y su desarrollo, obteniéndose un magnífico resultado.

Como es habitual en este acontecimiento cultural, participan en él un gran número de artistas locales y de países árabes, que se implican en estas experiencias a través de sus varias ediciones compartiendo conocimientos, vivencias, consejos, visiones, etc.

En la actual edición se ha contado con unos treinta artistas árabes provenientes de Túnez, Líbano, Argelia, Iraq, Arabia Saudí, Qatar, Marruecos, Senegal, etc., y otros tantos creadores de España (Zaragoza y Alicante). Ha destacado el nivel de los participantes, tanto por la calidad de sus obras y aportaciones como por el curriculum y trayectoria profesional de la gran mayoría de ellos.

El Encuentro de Alicante se ha organizado con el apoyo de varias entidades, desde el propio Ayuntamiento de la ciudad hasta la asistencia de la institución pública española “Casa Mediterráneo”.

Los creadores enviaron vídeos de un minuto presentando su actividad, trayectoria y producción artística, que han sido ampliamente difundidos en Facebook, y cada día ha tenido lugar una reunión digital en directo, así como la comunicación de las novedades que se han ido produciendo.

¡Enhorabuena a todos, organizadores y participantes!

Charlas:



Talleres:

Vídeos:

Certificados de participación:

Programa en tres idiomas:



Cartel del Encuentro:

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Convocado el Concurso de Pintura “ModPortrait 2020”

Estimados amigos y amigas, la Galería Artelibre ya ha convocado la octava edición de este concurso de pintura, ModPortrait 2020 (pulsa aquí para ver las bases) en el cual, como en anteriores ocasiones, el tema y la técnica serán de retrato pero siempre en la modalidad de Arte Figurativo, siendo su principal cometido alentar las iniciativas artísticas y patrocinar a los artistas.

Se establece en el certamen un Primer Premio de 10.000 euros dotado por la Fundación de las Artes y los Artistas, pasando la obra ganadora a ser propiedad y formar parte del MEAM (Museo Europeo de Arte Moderno). También se concederá un Premio Especial de Dibujo de 3.000 € dotado por la Fundación de las Artes y los Artistas, y la obra premiada pasará a ser propiedad y formar parte del Museo MEAM. Además, la BAA (Barcelona Academy of Art) establece la opción a 2 Workshops de una semana de duración cada uno, y Artemiranda.es establece dos premios de 1.000 euros en compra de material.

Con todas las obras seleccionadas se realizarán dos exposiciones, la exposición y entrega de premios en el Museo MEAM (Barcelona), y la exposición en el Edificio Bantierra (Zaragoza).

La inscripción podrá realizarse del 1 de octubre hasta el 31 de diciembre de 2020 (improrrogable), exclusivamente a través de la web de la Galería Artelibre (pulsa aquí para acceder al formulario).




“Homenajes”, de Martínez Tendero, exposición suspendida por una decisión sospechosa

Del 1 de octubre al 29 de noviembre iba a tener lugar, en el Museo de Albacete, la exposición HOMENAJES, impresionante muestra elaborada por el artista José María Martínez Tendero. Pero esta exposición ha sido CENSURADA.

José María nació en Albacete, localidad que lleva en el corazón y es un artista universal que ha expuesto en muchos lugares de España y del mundo (la primera vez con 12 años), y con obras presentes en colecciones públicas y privadas de varios países. No me voy a extender en su trayectoria, pero les diré algunos de los reconocimientos que ha obtenido: Medalla de oro Premio San Jorge (Diputación de Zaragoza), Medalla de oro Premio San Jorge (Diputación de Teruel), Medalla de oro Bienal de Arte (Ayuntamiento de Zaragoza), Medalla de oro Bienal Internacional de las Baleares (Palma de Mallorca), Medalla de oro Bienal Internacional de Zamora, Medalla de oro Bienal Internacional de Pontevedra, Medalla de oro Certamen Nacional de Arte de Valdepeñas, Premio Nacional Francisco Alcántara (Círculo de Bellas Artes de Madrid), Premio Nacional Calvo Sotelo, Premio África (Biblioteca Nacional, Madrid), Premio Ejército (Ministerio del Ejército, Madrid).

Y ahora vamos al asunto de la censura, veto o como lo quieran llamar. Esto es que, el Museo de Albacete, planificó y elaboró un proyecto durante el comienzo del reciente confinamiento para exponer (en su Sala de exposiciones temporales Samuel de los Santos Gallego) creaciones de Martínez Tendero nacidas de la sensibilidad del artista para compartir el dolor humano, a partir de retratos centrados en las miradas de los protagonistas de la tragedia que se estaba desarrollando, trabajadores en su mayoría del Hospital Universitario de Albacete.

Iba a ser un homenaje artístico de primer nivel, cuyos objetivos eran reflejar el esfuerzo y la extraordinaria labor llevada a cabo por el conjunto de profesionales que integran la sanidad, realizando una mirada solidaria a esos profesionales, y también mostrar la última obra de uno de los más insignes pintores de Albacete.

José María iba a presentar al efecto 150 obras en técnica mixta de 70 x 50 cm. montadas sobre cartón pluma negro, que son interpretaciones de las expresiones captadas espontáneamente por los mismos trabajadores, así como un políptico de gran formato (195 cm. de altura x 970 cm. de longitud), con base en la documentación gráfica de los momentos tan intensamente vividos y que quedaron reflejados especialmente en el rostro de todos los sanitarios.

Pero, si estamos viviendo en los últimos meses una situación de dudoso respeto a los derechos civiles, aún nos quedaba por ver lo último, la CENSURA, el VETO a la creatividad y la sensibilidad artística. Con todo ya planificado, en marcha y a favor, la Consejería de Cultura del Gobierno de Castilla-La Mancha se ha negado oficialmente a que esta muestra tenga lugar. Pese a que ya se están alzando muchas voces intentando luchar contra esta salvajada, no solo de gentes de la cultura sino también políticos de variadas adscripciones, continúa la negativa.

Dado que la exposición de José María carece de todo matiz político, y se centra exclusivamente en homenajear a quienes han estado (y están) en primera línea de lucha contra esta epidemia, la pregunta es: ¿ALGUIEN TIENE MIEDO DE QUE UN HOMENAJE A LOS SANITARIOS SE CONVIERTA EN UNA REFLEXIÓN SOBRE LA POLÍTICA SANITARIA EN LA REGIÓN?

No sabemos, pero esto huele que apesta.

Les dejo con algunas imágenes del trabajo de José María Martínez Tendero para esta exposición. Juzguen ustedes mismos.








La exposición “Tu mejor pintura”, mostrada en China

En su momento les informamos de la gran exposición virtual “Your best painting”/“Tu mejor pintura” (pulsen aquí y aquí), organizada por la Galería artelibre con las aportaciones de más de 800 autores figurativos y realistas de todo el mundo, incluyendo prestigiosos creadores aragoneses como Ricardo Lamenca y Laura Capapé. Yo, modestamente, también participo.

Pues bien, nos ha hecho saber José Enrique González, coordinador de la Galería artelibre, que hace un mes aproximadamente el portal de arte chino CLATIA (pulse aquí) contactó con Artelibre para realizarles la propuesta de mostrar la exposición “Tu mejor pintura” para su país: China.

Su nuevo director, el Sr. Hongbin Zhang, también director de Shengxinyu Art -entidad asociada con Artelibre en ModPortrait-, expresó su gran ilusión en poder mostrar esta extensa exhibición de arte figurativo-realista.

Una de las condiciones presentadas por Artelibre ha sido que la exhibición fuera exactamente la misma en los dos portales, Artelibre y CLATIA, se aceptó y ahora pueden visitar el resultado de este trabajo (pulse aquí).

Consideramos que se produce de este modo un evento muy importante que va a dar más promoción y visibilidad al arte figurativo-realista, además de abrir caminos en países orientales, siendo también una manera de presentar nuestros trabajos en nuevos mundos.

Anuncio de “Your best painting” en la página de acceso de CLATIA.

Pulsando en el anuncio de portada, accedemos a la exhibición.

Una vez allí, se puede llegar a los apartados de la muestra. Lanscape Works.

Character Works.

Still Life Works.

Other Works.

Nos introducimos en el que queramos, y allí están las imágenes de las obras.

Podemos ver todas en conjunto o pulsar en una y verlas con mayor tamaño secuencialmente, hacia adelante o hacia atrás.

Al pasar el cursor sobre la imagen de una pintura, sin pulsar, nos aparece título, autor, dimensiones y técnica.

Y si pulsamos sobre la obra, accedemos a una imagen ampliada de la misma con los datos correspondientes, pudiendo navegar en este formato aumentado hacia las obras que haya en una y otra dirección.

Encuentro Internacional de Artistas de la Kasbah en Alicante

Del 22 al 27 de julio próximos tendrá lugar en Alicante la sexta edición del Encuentro Internacional de Artistas de la Kasbah, que se desarrollará de forma virtual.

En la selección de participantes se ha dado prioridad a los artistas profesionales consolidados y a quienes ya han participado en los Encuentros de Artistas de la Kasbah celebrados en España, Francia, Italia y Marruecos.

Los creadores han enviado vídeos de un minuto presentando su actividad, trayectoria y producción artística, que están siendo publicados en las redes. Tendrá lugar también una exposición virtual de sus obras, así como conferencias y foros telemáticos a través de Google Meet.

Se ha previsto un aforo máximo de participación de 30 artistas españoles y 30 artistas representantes de países árabes y otros europeos, estando presentes en este evento hispanoárabe creadores aragoneses que ya participaron en los Encuentros de Artistas de la Kasbah en Zaragoza en 2019 (pulse aquí) y 2020 (pulse aquí) como Paco López Francés, Belén Andreu, Salvador Dastis, Merce Bravo, Ángel Arruga y Manuel Medrano, entre otros.

Esta edición se organiza con la asistencia de la institución pública española “Casa Mediterráneo” y por invitación de la asociación española “Tercer Tiempo Intercultural”, en colaboración con un grupo de entidades culturales de la ciudad de Alicante. Y bajo la inspiración e impulso del director de la Asociación “Les Artistes de la Kasbah”, el profesor y artista Nourdine Tabbai.

Seguiremos informando.

Reinicio de exposiciones y eventos artísticos

Quienes siguen este blog están informados ya de que no ha habido interrupción en la exhibición de creaciones plásticas y visuales, si bien casi siempre de forma virtual, pero con una calidad buena o excepcional y extremando el cuidado en la presentación gráfica de las obras.

Ahora ya comienzan a volver las exposiciones físicas, presenciales. Así, en Zaragoza se abrió ayer en la Galería Cristina Marín la muestra Gran formato y Bach cantata, con obras de Víctor Mira. Y hoy se inaugura en la Torre DKV la exposición Paisajes con-sentidos, de la fotógrafa Gloria García.

En cuanto a eventos, el que se está organizando en Madrid va a ser el arranque internacional de nuestra recuperación en el mundo de las artes. La Galería Fernando Pradilla, que ha estado muy activa en forma virtual durante las fases de confinamiento (pulsen aquí y aquí) me informa de que, del 10 al 13 de septiembre, tendrá lugar una nueva Apertura Madrid Gallery Weekend (edición 10 + 1), organizada por la Asociación de Galerías Arte_Madrid que está formada por 48 galerías asociadas situadas, fundamentalmente, en el Barrio de Salamanca, Plaza de las Salesas, Barrio de las Letras y Lavapiés. De esta forma, se inaugurará la temporada de las galerías de arte de Madrid.

Así que ya lo saben, todo vuelve renacido.

“VOS PAPIERS!”, la exposición

Como ya anunciamos, del 10 al 14 de junio ha tenido lugar la exposición física VOS PAPIERS! en la Galerie des Artistes de Ménilmontant (Galerie Ménil’8), en la cual han participado finalmente 30 artistas de la Association des Artistes à la Bastille, 9 de Le 100 Charenton, Artistes de Belleville, y Artistes de Ménilmontant, y 16 creadores de la Asociación de Artistas Plásticos Goya-Aragón.

Les dejo algunas imágenes de la muestra, obtenidas de diversos lugares, para que quede constancia en mi blog, ya que las restricciones a la movilidad que todos ustedes conocen hicieron imposible asistir a la exposición. Como habrá más eventos de este tipo, en Francia o en España, dejamos para entonces el vernos personalmente y saludarnos fraternalmente con l@s amig@s de l’association des Artistes à la Bastille.








Tres exposiciones virtuales de Arte con potencia y personalidad

Voy a volver a tratar acerca de tres muestras virtuales que ya comenté en el momento de su lanzamiento, porque son una demostración irrefutable de la fuerza de las artes plásticas y visuales incluso con unos apoyos institucionales generalmente deficientes y burdamente dirigidos a “generar talento artístico” artificialmente mediante premios o promociones inmerecidas. La versión en el Arte del llamado Capitalismo de Amiguetes.

Por orden cronológico de presentación, comenzaré por Tu mejor pintura (vean reportaje inicial), magnífica y muy amplia exposición virtual organizada por la Galería artelibre, abierta a artistas figurativos y realistas de todo el mundo, y con participación gratuita. Se prorrogó su vigencia más allá de la fecha prevista y, cuando escribo este reportaje, es ya una impresionante muestra internacional con más de 780 autores de todo el mundo (pulse aquí), que han incorporado en este lugar virtual a la que consideran su mejor pintura o una obra que resulta especial para ellos. Con todas las inscripciones realizadas en la exposición Tu mejor pintura, se está elaborando un gran catálogo para conmemorar esta muestra especial, que se propuso en  un tiempo especial y que vino a cubrir un hueco dentro del mundo del Arte y la Cultura, un homenaje al mundo del arte figurativo-realista actual.


Sigo con la muestra Coronavirus, il nous nargue, on lui répond (vean aquí el reportaje original), organizada por l’association des Artistes à la Bastille, que también ha crecido mucho en aportaciones desde su comienzo (pulse aquí), incluyendo creaciones de artistas de Le 100 Charenton, la Asociación de Artistas Plásticos Goya-Aragón, Les Artistes de Ménilmontant, los Ateliers d’Artistes de Belleville, etc. Para luego, además, trasladar una selección de las obras expuestas a un marco físico con la muestra VOS PAPIERS ! que se celebrará del 10 al 14 de junio en la Galerie Ménil’8 (pulse aquí), donde se presentarán 150 obras, algunas originales y otras reproducciones fotográficas.


Finalmente, por ahora, tenemos la exposición virtual Covid-19, daños colaterales (pulse aquí), organizada por la Asociación de Artistas Plásticos Goya-Aragón y en la que participan más de 50 creativos españoles y franceses.


Les recuerdo que todas estas importantes exhibiciones están todavía disponibles para su visita en internet, así que tienen mucho con lo que poder disfrutar y aprovechar para ponerse al día en lo más reciente y actual de la producción artística de todo tipo de estilos, concepciones, composiciones y técnicas. ¡Anímense!

“VOS PAPIERS !”, exposición de Artistes à la Bastille con invitación a la AAPGA

Del 10 al 14 de junio próximos, de 14 a 19 horas, l’association des Artistes à la Bastille, con sede en París, va a realizar una exposición física de obras en la Galerie des Artistes de Ménilmontant: Galerie Ménil’8, 8 rue Boyer, Paris 75020. En ella participan 15 creadores de esta asociación: Anny Aguiar, Claude de Luca, Cristina Oliosi, Dany Masternak, Denise Demaret-Pranville, Franck Bertran, Hélène Otternaud, Livia Dudouit, Nathalie d’Alessandro, Marie-Danielle Koechlin, Marie-Jeanne Avgerinos, Maud Livrozet, Mirella Rosner, Théo Dahan et Traute Schmaljohann.

Pero, como novedad y expresión de relación fraterna, Artistes à la Bastille ha decidido incorporar a esta muestra los originales de algunas obras recibidas para la exposición virtual en su portal web (pulse aquí) “CORONAVIRUS, IL NOUS NARGUE, ON LUI RÉPOND” (“Coronavirus, se burla de nosotros, le respondemos”), que se presentarán ahora en fotografías reveladas a su cargo. Corresponden a las aportadas por los artistas, miembros de la Asociación de Artistas Plásticos Goya-Aragón: ArrudiArt, Merce Bravo, Sol Catalá, Carlos J. Celma, Salvador Dastis, Jaime de Prado, Blanca García López, María Jesús García-Julián, Mariela García Vives, Horacio J. Gulias, Francisco J. Marco, Manuel Medrano, Eddy Miclin, María Pilar Palá, Vicente Sánchez Mascaray, y Miguel Sanza.

Por las restricciones a la movilidad que todos ustedes conocen, resultará imposible asistir a la exposición, pero esperamos poder informarles adecuadamente de su desarrollo.

Gracias, una vez más, a l@s amig@s de l’association des Artistes à la Bastille!